Música para videojuegos



Partiendo del modelo de la música cinematográfica como música de ambientación, la música de videojuegos ha alcanzado u notable desarrollo en los últimos años hasta convertirse en un nuevo género musical por derecho propio. Aquí pretendemos analizar la evolución de la música en los videojuegos, presentaros algunos de los compositores más importantes y explicaros las funciones que cumple la música en los videojuegos.

Década de los noventa hasta la actualidad: sonido digital y desarrollo de las bandas sonoras. La popularización de las tarjetas de sonido y el auge de los formatos MIDI, permitirá la creación de videojuegos mucho más complejos en los que la banda sonora juega un papel crucial gracias a la utilización de múltiples canales para voz, efectos de sonido y música de ambientación. Empresas como Nintendo, Mega y Sony rivalizarán en el lanzamiento comercial de consolas cada vez más modernas, con mejores gráficos y calidades de sonido.

La mayor parte de ellos procede de Japón, país pionero en el desarrollo de los videojuegos, aunque cada vez es más frecuente encontrar compositores de otras nacionalidades.

Koji Kondo: Alcanzó la fama mundial gracias a Super Mario Bross. Otro de sus trabajos más populares es The Legend of Zelda.